什么是雕塑
雕塑是一种造型艺术,以物质材料和手段制作的三维空间形象的视觉艺术。雕塑最早主要是使用雕(通过减除材料来造型)及塑(通过叠加材料来造型)的方式,在石、金属、木、陶瓷等材料来创作,不过现代主义的雕塑,在材料及创造手法上都有很高的自由度,可以利用雕、焊接、模塑或铸造的方式,在各种不同的材质上进行创作。
下面我们可以从三个角度来看看雕塑的分类
按基本形式分包括,圆雕,浮雕,透雕。
圆雕:就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑
浮雕是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性,所占空间较小,所以适用于多种环境的装饰。近年来,它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。
包括高浮雕与浅浮雕和线刻。高浮雕:是指压缩小,起伏大,接近圆雕,甚至半圆雕的一种形式,这种浮雕明暗对比强烈,视觉效果突出;浅浮雕:压缩大,起伏小,它既保持了一种建筑式的平面性,又具有一定的体量感和起伏感;线刻:是绘画与雕塑的结合,它靠光影产生,以光代笔,甚至有一些微妙的起伏给人一种淡雅含蓄的感觉。
透雕:去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。把所谓的浮雕的底板去掉,从而产生一种变化多端的负空间,并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上,有的可供两面观赏.
圆雕——在立体物上雕出不附在任何背景上,可以各种角度观赏的立体形象。
浮雕——在平面上雕出凸起形象。依表面凸出厚度的不同,为高浮雕和浅浮雕等
透雕——在浮雕基础上镂空其背景部分的形象。
按雕塑的艺术语言形式分:具像和抽像
按功能分
纪念性雕塑——以纪念重大事件及历史上起过重大作用的人物为主题的雕塑,也可以是某种共同观念的永 久纪念。
主题性雕塑——顾名思义,它是某个特定地点、环境、建筑的主题说明,它必须与这些环境有机地结合起来,并点明主题,甚至升华主题,使观众明显地感到这一环境的特性。它可具有纪念、教育、美化、说明等意义
公共雕塑——公共环境空间中建立的美化和装饰环境的雕塑。
架上雕塑展览、陈列性雕塑——如肖像雕塑、主题性雕塑等,陈列性雕塑又称架上雕塑,由此可见尺寸一般不大。它也有室内、外之分,但它是以雕塑为主体充分表现作者自己的想法和感受、风格和个性,甚至是某种新理论、新想法的试验品。它的形式手法更是让人眼花缭乱,内容题材更为广泛,材质应用也更为现代化。但不管怎样它都给有才能的艺术家提供了创造性的空间,并保证了人类最主要的艺术形式之一——雕塑,会有一个美好的未来。
建筑装饰雕塑——附属于建筑,以装饰建筑为目的的雕塑。
实用性雕塑、功能性雕塑——为实用目的而制作的雕塑,如游乐场所大型玩具雕塑、广告雕塑、标志雕塑等,是一种实用雕塑,将艺术与使用功能相结合的一种艺术,这类雕塑也是从你的私人空间如“台灯座”,到公共空间如“游乐场”等无所不在。
园林雕塑——美化园林的雕塑。
室内装饰雕塑——装饰室内墙壁、天花板、门、窗、家具等的雕塑。
案头雕塑——(又称小型玩赏性雕塑)用陶、瓷、泥、木、石、绢、骨、贝、果核等材料制件的、供人欣赏把玩的小型雕塑,是城市雕塑中数量比较大的一个类型,这一类雕塑比较轻松、欢快,带给人美的享受,也被称之为雕塑小品。
特种工艺雕塑——用珍贵的材料如金、银、玉、象牙、犀角(人类为了保护生态环境,禁止猎杀大象、犀牛,象牙和犀角雕塑今后应该绝迹)、各种宝石制作的雕塑。
现代雕塑艺术相互渗透,它的内涵和外延也在不断扩大,如纪念性雕塑也可能同时是装饰性雕塑和主题性雕塑;装饰性雕塑也可能同时是陈列性雕塑
按材质分:
由于雕塑的材料相当多种,有粘土、石、木、金属、石膏、树脂、象牙等。遂发展出几种类别: 石雕、木雕、锻铜、铸铜、不锈钢、玻璃钢、玻璃、冰雕、雪雕等等。
雕塑艺术是一门古老的艺术形式,是一种相对永 久性的艺术,是一种静态的、可触的、可见的三维性空间物体,表意更加立体,更加直白一点。表达了人们对于美、信仰、文化和历史的追求。它的魅力不仅在于其独特的创作过程和技艺,更在于它所代表的文化价值和历史传承。
宗教对雕塑发展的影响
在西方,主要以中世纪时期(也叫中间时期),它所包括的范围是从古典时期结束起,直到文艺复兴之前。这一漫长的日子被基督教统治着,所以形成了基督教美术。
在东方也产生了一种宗教——佛教。佛教诞生在印度,佛教的诞生也带动了佛教艺术特别是佛教雕塑的发展。就佛教雕塑而言,印度人在这方面的成就是显而易见的。
怎样去欣赏雕塑品呢?
首先不要用欣赏其它艺术的眼光去看雕塑品。
它们都是艺术,有共同之处,但又有其不能互相代替的特点。只有用雕塑艺术的规律和特点去欣赏,才能认识雕塑艺术的、感到雕塑品的美和丰富的意境。雕塑是立体的,要从各个角度去看,要在各种不同的光线照耀下去看。
每个侧面,每一光照的变化,都构成一个意境,一幅画面,可供欣赏。其次,题材及灵感是创作起点,它决定作品的形式和艺术处理。但最主要的是作者所要集中表现的思想、感情。为了突出主题,作者对于自然形象要有所夸张、有所精简和概括,以加强形式感。因为欣赏雕塑品,是从作品的形式上感到和体会到作品的意境的。