雕塑艺术，是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。是多种多样的，因而发展的规律，也有起伏的不同。如中国殷周时期的铜器制造和装饰雕刻，是后代所赶不上的。汉代的画像刻石，题材上充分反映了当时的现实生活。在唐宋各代的雕塑品，当然是超过了汉代，可是唐宋的作品从来没有如汉画像石那样充分反映现实的作品出现。明代手工业、商业各方面，较唐宋有提高的，但明代的雕塑品，很少能如宋代充分的表现出每个作品的特征。虽然明代雕塑方面不如唐宋，但其它艺术成就，自然也是前代所赶不上的。

透雕工艺是莆田原创的雕刻技艺，北京故宫博物院尚存多件“贴金透雕花灯”和“浮雕花窗”等等，无不佐证了莆田木雕的传统工艺魅力。明末清初至民国期间，莆田木雕多采用本地盛产的龙眼木。温州GRC装饰材料雕成各种武将、仕女或神像、古玩，辅以优质GRC装饰材料老漆涂饰，使作品更显色泽深沉。名匠朱榜首、黄丹桂、陈仙阁等人配合著名画师刘荣麟等，揉入国画大师李耕的人物画意韵，形成以莆式武将造型为特色的圆雕人物风格，迄今在江口镇园下村关帝庙等寺庙，梧塘镇九峰村方氏九间厢等老民居都留下了许多供后人观赏的人物及建筑装饰木雕，这些以圆、透、浮雕相结合的传世杰作，都是莆田木雕艺术的瑰宝。

装饰材料分为两大部分：一部分为室外材料，一部分为室内材料。室内材料再分为实材，板材、片材、型材、线材五个类型。实材也就是原材，上要是指原木及原木制成。常用的原木有杉木、红松、榆木、水曲柳，香樟、椴木 ，比较贵重的有花梨木、榉木、橡木等。在装修中所用木方主要由杉木制成，其他木材主要用于配套家具和雕花配件。对生活用品或生活环境进行艺术加工的手法。它必须与所装饰的客体有机地结合，成为统一、和谐的整体，以便丰富艺术形象，扩大艺术表现力，加强审美效果，并提高其功能、经济价值和社会效益。

通过锻铜方式制作出的工艺品，外形逼真，其易雕塑的特点，使出的工艺品线条非常流畅，就算是仔细观看也不会发现缺点，当然需要保证雕塑师傅的手艺，只有手艺精才能保证塑造出的锻铜雕塑工艺品外形形象。在制作过程中，通常以黄铜或者是紫铜板作为基底，然后再进行锻造，再将多个锻造的铜板进行凭借，从而展现出工艺品的整体形象,对于不少雕塑艺术家，都会选择相应的铜板进行锻造。锻铜加工技艺较为独特，注意是将铜板进行加热，然后再进行锻造，经过一定的锻造，之后再进行打磨抛光，使表面变得光滑，从而成为想要的锻铜雕塑工艺品，且均是手工加工而成，非常具有公益性，外形自然且生动，注意对于制作出的工艺品，需要进行一定的保养，才能保证其外形不受影响。

钮雕是专指在印章上部钮饰的雕刻，属于圆雕的范畴，具有丰富的立体感，但它和圆雕相比，具有三个显著的特点。一是物像小，限于印章的规模，一般都在10立方厘米以下；二是只表现物像的上方，而不像圆雕那样，需要全方位表现；此外，钮雕的表现内容多是动物，特别是古代传说中的动物，如：螭、狮、龙、虎、辟邪、饕餮等，因此，钮雕也称为“兽钮”。钮雕的历史是和印章连在一起的，有印才有钮。据有关历史考证，最早的印章始于周朝，距今已有三千多年。最初的印章是权力和地位象征，是王侯将相、达达显贵的专用品。最初的印钮也十分简单、纯朴，只是在印章上方钻一小孔，用来穿强系结以便携带，因此印钮也称“印鼻子”。随着历史的不断向前发展，印章在材料和钮饰上，根据使用者不同的权位和官衔，出现了严格的等级制度。如秦时的官印，除了用金、银、铜等质料原不同来区别官爵的高低外，还在印钮的装饰上加以区别。到了汉代，皇帝用玉玺虎钮，皇太子、列侯、丞相、太尉、三公及左右将军则用金印龟钮，傣禄二千石的官，则用铜印象钮......此后，历代王朝，上至君王下至各品官员所用印钮，以职位高低，多为螭、狮、龙、凤、虎、辟邪、饕餮、麒麟、驼、鸟、鳌、熊、蝙蝠以及十二生肖中的其他动物。

铸铜是中国传统文化艺术的重要组成部分。铸铜的历史非常悠久，且技术成熟。铸铜的工艺要比锻铜复杂，艺术创作的复原性好，因此适合成为精细作品的材料，很受艺术家的喜爱，尤其人物雕塑最为常见。但其容易氧化，所以要多注意保养。每件铸铜艺术品都是需要经过11道复杂严谨的工序制作而成，这些工序中既有传统手工艺的痕迹，线条也有精密铸造的现代技术精彩所在。铸铜被放入烧结炉依不同金属材料以1000℃-1150℃烧结，将铜液立刻铸入陶壳，冷却后将外层陶壳震破，剥离出来的就是铜质的产品粗胚体。