1.传统的绿色雕塑整形类：对植物体直接进行园林艺术修剪的 造型。有简单的几何整形（如球形、立方体形、角锥形、圆柱体形），复杂几何整形（层状整形、螺旋体形等）动物整形及各种奇特的整形（汽车整形、飞机整形、抽象和自由式整形等）。常用植物有松柏类、女贞类、黄杨类、国槐类、榆类等。2.嫁接类:以某一植物为砧木，在其上嫁接不同观感的植物，然后对其艺术加工而成的造型，如复色菊花盆景、复色月季盆景、复色碧桃、复色梅花、复色海棠等。姿态如悬崖菊、塔菊、动物造型菊等。2.1单一植物绿色雕塑指绿色雕塑完全是用一种植物或一种植物多种花色或嫁接多色植物而形成的雕塑。该雕塑观赏期长、操作简单。如树木类雕塑仅用特殊修剪即可常时间保持雕塑形象，不用考虑换花、喷水，养护管理简单。2.2双植物绿色雕塑指绿色雕塑是用两种不同品种的植物造型的雕塑。该雕塑观赏期较长、立体感较强，通常选用两种植物的互补、 互增的优点进行造型。如常绿与落叶、阔叶与针叶、藤本与草本等不同种类植物的互配，也有颜色、种类、枝叶不同的互配，如叶色、花果、枝茎互配等。2.3混植物绿色雕塑指用三种或三种以上的植物造型的雕塑。该雕塑观赏期较短、操作繁琐，但观赏性特强，形象逼真。常见的有大型的立体雕塑，用不同植物的花、叶、果按设计要求精心组成的一些动物型雕塑，如孔雀、丹顶鹤、熊猫等;或具有一定文化内涵和城市形象的标志性雕塑，如成语典故雕塑 (邯郸学步、闻鸡起舞）、奥运印、足球世界杯等。

中国石兽雕刻中，石狮雕刻别具一格，制作量无计其数，装饰用途广泛，如皇宫、宅院、官衙、庙字陵墓和现代的大型商厦、宾馆、酒楼大门两侧的石狮雕刻和桥梁、碑、坊的石狮装饰雕刻等。石狮体态造型变化多姿多样，如站、蹲、卧等，千姿百态，且常有地域性差异。雕刻的石狮取材广泛，多用砂岩、大理石和花岗石雕成。石画工艺品雕石画与生活艺术用品石雕石刻种类很多，如石崖画、天然彩石画、镶嵌石壁画与石屏等石画雕刻；端翕欲、鲁、洮河、松花、天坛（或盘古）与贺兰等名砚石雕；镇纸、文具石雕；茶具、酒具、烟石具、灯具和桌、椅、凳茶几等日常生活用品工艺石雕等，其数量大、制作精；砚雕等独具风格，成为中华石文化的奇葩：镶嵌石壁画是当代石刻艺术新一绝。如新落成的中央电视塔一楼大厅的彩色石山水画雕刻，气势宏大，技艺令人惊叹。

在旅游发展过程中，景观早已存在。从国内秦兵马俑、十三陵神道、敦煌石窟等等一直吸引着海内外的大量游客，近几年建设的北京石景山国际雕塑公园、密云法制公园、长春雕塑公园、华侨城雕塑公园一批城市主题公园也在吸引着来自各方面的游客。国外的主题雕塑公园如维格兰雕塑公园、西雅图奥运雕塑公园、韩国性爱雕塑公园等等也吸引着众多游客前往。在这里对在旅游发展中运用得比较好的主题雕塑公园以及类旅游区进行分类，寻找其中的共性和差异，为旅游发展中雕塑景观的应用提供借鉴。

城市雕塑迅猛发展，日益成为环境艺术和表达城市形象的重要组成部分。作雕塑的材料多是天然石、人造石、木材、金属、水泥以及新型材料如塑料、橡胶、不锈钢、铝合金、亚金铜、玻璃钢等。为了迎合人们“回归自然”的潮流，突破传统雕塑“钢材加水泥”的窠臼，充实环境空间，更好地保护和美化环境，体现雕塑意蕴，使城市景观更有魅力和文化艺术品位，“绿色雕塑”应运而生，悄然风靡世界各国。清远雕塑手绘是指用各种各样的绿色植物，特别是树木精心培植修剪而成的姿态各异、气韵生动的艺术形象，它把园林及雕塑艺术相结合，巧妙地将“人、动物、自然”这一主题融合在美化城市环境之中，雕塑手绘定制具有塑造城市美好形象、保护城市环境等奇效。绿色雕塑一般计新颖、寓意丰富，整体风格美观大气，富有现代气息。绿色雕塑不仅材料来源丰富,而且能够释放出人类所需的氧气，吸收二氧化碳,同时，净化空气、调节空气湿度，为城市带来健康和艺术享受。

从发展上看，雕塑可分为传统雕塑和现代雕塑。传统雕塑是用传统材料塑造的可视、可触、静态的三维艺术形式；现代雕塑则用新型材料，利用声、光、电等制作的反传统的四维、五维雕塑、声光雕塑，软雕塑、动态雕塑等。按传统的材质，按环境和功能又可分为城市雕塑、园林雕塑、室内雕塑、室外雕塑、案头雕塑、架上雕塑等。由于雕塑的材料相当多种，有粘土、石、木、金属、石膏、树脂、象牙等。遂发展出几种类别：木雕：木雕的历史相当悠久，早期的主题多半以宗教为核心，除雕塑宗教偶像之外，也用于祭坛、宗教场所的装饰。在木造建筑兴盛的国家，木雕是随着建筑一同发展的。现代的木雕则有相当多元化的风貌，艺术家喜用抽象形来表现。此外，木雕也是印刷术发明的重要功臣，详细请看木刻版画；石雕：石雕发展的地区跟适合雕刻的石头产在哪里是很有关系的，产石发达的地区，石雕的历史也相当悠久。过去石雕的作品常被用来当做花园的摆饰、门口的标志、或是陵寝建筑装饰等，基于石头厚重（不易被偷窃）、雕刻细节不易因风吹雨打而破坏，石雕作品多以户外环境为主。常见的石雕材料是大理石。还有泥塑、冰雕、沙雕、金属雕刻、陶艺。

微雕是一种以微小精细见长的雕刻技法。中国微雕历史源远流长。远在殷商时期的甲骨文中，就出现微型雕刻。战国时的玺印小如累黍，印文却有朱白之分。众所周在的王叔远的《核舟记》，也是中国历史上微雕艺术的经典之作。篆刻边款艺术是微雕艺术产生和发展的基础。明清以来，不少文人雅士在印章这方寸之地，用铁笔题书作画，寄托情趣，自娱自乐。及至寿山石成为印章材料之后，寿山石的微雕艺术便也开始出现。清初杨璇、雕彬都曾在寿山石雕品的花纹僻处刻以小字，“西门薄意派”雕刻大师林清卿也常在所刻作品的草丛、石缝中以极细的笔刻划上自己姓名和制作年月，以后更有人在印章方柱的四边，以极细微的文字，雕刻古人诗词作为边款。到了20世纪60年代，随着放大镜等先进科学仪器在微雕领域的运用，微雕艺术便成为一种别具一格的崭新艺术。作品中所刻的文字愈来愈小，内容也愈来愈多。微雕特别讲究选材，其海南EPS构件石材质地要求绝对精纯，容不得有半点砂格和半丝裂纹，因为半个砂点就可能要刻10多个汉字。其次，微雕的刀具也是特殊的细刀，既要尖细，又得锋利。第三，要有特别精熟的书法和国画功底，雕刻的时候才可进行“意刻”。第四，临场要屏息凝神，集中意念，毫厘千钧，一气呵成。第五，运刀要稳、准、狠，只有这样，才能使书法和刀法笔意达到完美的统一。微雕艺术“艺在微”，愈是细微，功夫越精，价值也越高。微雕也是十分讲究画面和章法的艺术，这就是“意在精”。微雕的雕刻师首先要有很深的书法和绘画功底，虽然微雕细微到无法用肉眼辨认，但在放大镜下仍然十分精美，如大幅的书法精品。